Ο «Ματωμένος γάμος» ξεκινά με τριπλό sold out την περιοδεία του, στο πλαίσιο των 50 χρόνων του Θεσσαλικού Θεάτρου.

Το Θεσσαλικό Θέατρο παρουσιάζει το αριστούργημα του Federico García Lorca, «Ματωμένος Γάμος», σε μια χρονιά συμβολική, όπου τα 50 χρόνια του Θεάτρου συμπίπτουν με τα 90 χρόνια από τον θάνατο του δημιουργού.

Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Κώστας Τσιάνος, τα σκηνικά και τα κοστούμια ο Γιώργος Ζιάκας, ενώ τη μουσική συνθέτει ο Διονύσης Τσακνής. Μια παράσταση που συνδέει την ιστορική διαδρομή του Θεσσαλικού Θεάτρου με τη διαχρονική δύναμη της σύγχρονης τραγωδίας, μέσα από την έρευνα και τη σκηνοθετική ματιά του Κώστα Τσιάνου.

Στο πλαίσιο αυτής της καλλιτεχνικής προσέγγισης, το έργο ξεδιπλώνει τη βαθιά τραγική του διάσταση μέσα από έναν κόσμο όπου ο έρωτας, η τιμή, η κοινωνική καταπίεση και η μοίρα συγκρούονται αμείλικτα, αναδεικνύοντας τον «Ματωμένο Γάμο» ως ένα διαχρονικό σύμβολο πάθους και αναπόδραστης ανθρώπινης μοίρας.

ΤΟ ΕΡΓΟ

Ο «Ματωμένος Γάμος» του Federico García Lorca, εμπνευσμένος από πραγματικό έγκλημα πάθους στην ισπανική ύπαιθρο, πραγματεύεται τον απαγορευμένο έρωτα, την τιμή των οικογενειών, τον γάμο, το χρήμα και την ιδιοκτησία που οδηγούν σε βεντέτα, τη μοίρα και την κοινωνική καταπίεση των γυναικών, σε έναν κόσμο αυστηρών κανόνων όπου το πάθος συγκρούεται αμείλικτα με το καθήκον και την παράδοση.

Πρόκειται για μια σύγχρονη τραγωδία με έντονο λυρικό και συμβολικό χαρακτήρα. Στο έργο συνυπάρχουν διαλογικά και χορικά μέρη, ενώ αναδεικνύεται το υπερφυσικό στοιχείο (Σελήνη, Θάνατος, Φύση) ως καταλύτης της τραγικής κορύφωσης. Οι λαϊκές παραδόσεις και ο μύθος συγκροτούν τον πυρήνα του δράματος, ο οποίος συνομιλεί άμεσα με την αρχαιοελληνική τραγωδία που ερευνά ο Κώστας Τσιάνος.

Η ΥΠΟΘΕΣΗ

Σε μια κλειστή αγροτική κοινωνία, ένας γάμος ετοιμάζεται να ενώσει δύο οικογένειες. Η Νύφη υπακούει στις κοινωνικές επιταγές, ενώ μέσα της επιμένει ένας απαγορευμένος έρωτας. Η επιστροφή του Λεονάρντο, παντρεμένου και δεμένου με μια παλιά βεντέτα, οδηγεί στην ανατροπή.

Την ημέρα του γάμου, το πάθος υπερισχύει του καθήκοντος και πυροδοτεί μια αλυσίδα εκδίκησης. Η φυγή τους προκαλεί καταδίωξη. Ο Γαμπρός, παγιδευμένος στον κώδικα τιμής και στις κοινωνικές επιταγές, ακολουθεί τον δρόμο της εκδίκησης.

Ο «Ματωμένος Γάμος» αφηγείται την αδυναμία του ανθρώπου να ξεφύγει από τη μοίρα του στο όνομα του έρωτα.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Μετάφραση: Ερρίκος Μπελιές, Κώστας Τσιάνος
Σκηνοθεσία – Στίχοι τραγουδιών: Κώστας Τσιάνος
Σκηνικά & Κοστούμια: Γιώργος Ζιάκας
Μουσική: Διονύσης Τσακνής
Μουσική διδασκαλία: Μαργαρίτα Παπαδημητρίου
Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα
Βοηθός σκηνοθέτη: Ασημίνα Σοφία Χριστοπούλου
Οργάνωση παραγωγής: Ειρήνη Γκότση
Τεχνικός προϊστάμενος: Νίκος Γεωργάκης
Κατασκευή κοστουμιών: Νικολέτα Καΐση
Κατασκευή μάσκας: Τίνα Παραλή
Κατασκευή σκηνικού: Νίκος Ανδριανόπουλος, Παναγιώτης Καραχάλιος, Ανέστης Συμεωνίδης
Ηλεκτρολόγοι – φωτιστές: Γιώργος Γκόλαντας, Νίκος Φονιαδάκης
Οργάνωση περιοδείας: Σάκης Μανάφης
Υπεύθυνος επικοινωνίας: Άρης Ασπρούλης

ΔΙΑΝΟΜΗ (με σειρά εμφάνισης)

Χάρος (σαν ζητιάνα) – Γειτόνισσα – Πεθερά Λεονάρντο: Αγγελική Λεμονή
Μάνα: Ντίνα Αβαγιανού
Γαμπρός: Αστέρης Κρικώνης
Γυναίκα: Χριστίνα Βράκα
Λεονάρντο: Άγγελος Ανδριόπουλος
Κοπέλες: Αναστασία Βαγενά, Στεφανία Καραγιάννη, Δήμητρα Καραγιώργου
Βάγια: Νίκη Παλληκαράκη
Πατέρας: Νίκος Αρβανίτης
Νύφη: Τζένη Καζάκου
Νέοι: Γιώργος Βούντας, Δημήτρης Όντος, Παντελής Ψακίδης
Φεγγάρι: Δημήτρης Όντος

ΜΟΥΣΙΚΗ – ΙΣΤΟΡΙΚΗ ΑΝΑΦΟΡΑ

Για τη μουσική του έργου στην πρώτη παράσταση του 2008 συμμετείχαν οι μουσικοί: Γιάννης Σπάθας (κιθάρες), Θύμιος Παπαδόπουλος (κλαρίνο), Μιχάλης Τζουγανάκης (λαούτο), Ανδρέας Κατσιγιάννης (σαντούρι), Αντώνης Σταυρόπουλος (μπάσο), Γιώργος Σκορδαλός (λύρα), Ανδρέας Σίκης (νέι, ντουντούκ, γκάιντα, νταούλι).

Ηχογράφηση – μίξη: Ηλίας Λάκκας (Studio Odeon)
Ηχητική επεξεργασία – μίξη 2ης παράστασης (2026): Δημήτρης Μπέλλος (Studio Decibel)
Ηχογράφηση φωνών: Γιάννης Σκαρδάμης (Studio DNA LAB)
Σχεδιασμός αφίσας: Γιάννης Πέτρου
Φωτογράφιση προώθησης: Αντώνης Γραβάνης

ΠΕΡΙΟΔΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

ΙΟΥΛΙΟΣ

• 1, 2 & 3 Ιουλίου – Β’ Αρχαίο Θέατρο Λάρισας (21:15)
• 8 Ιουλίου – Θέατρο Αλτιναλμάζη, Αλεξανδρούπολη (21:15)
• 9 Ιουλίου – Θερινό Δημοτικό Θέατρο Ξάνθης (21:15)
• 10 Ιουλίου – Θερινό Δημοτικό Θέατρο Κομοτηνής (21:15)
• 11 Ιουλίου – Θέατρο Λόφου Κιλκίς (21:15)
• 14 Ιουλίου – Βεάκειο Θέατρο Πειραιά (21:15)
• 15 Ιουλίου – Θέατρο «Ορέστης Μακρής», Χαλκίδα (21:15)
• 16 Ιουλίου – Κηποθέατρο Δήμου Παπάγου (21:15)
• 18 Ιουλίου – Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, Καβάλα (21:15)
• 27 Ιουλίου – Δημοτικό Θερινό Θέατρο Πάτρας (21:15)
• 29 Ιουλίου – Ανοιχτό Θέατρο «Λατόμι», Τύρναβος (21:15)
• 30 Ιουλίου – Θέατρο Τεμπών, Ομόλιο (21:15)

ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ

• 2 Αυγούστου – Ανοιχτό Θέατρο Ελασσόνας (21:15)
• 24 Αυγούστου – Υπαίθριο Θέατρο ΕΗΜ Φρόντζου, Ιωάννινα (21:00)
• 25 Αυγούστου – «Μιχάλης Γκανάς», Ηγουμενίτσα (21:00)
• 27 Αυγούστου – Ανοιχτό Θέατρο Συκεών «Μάνος Κατράκης» (21:00)
• 29 Αυγούστου – Θέατρο «Χοροστάσι», Κρανιά (21:00)
• 31 Αυγούστου – Ανοιχτό Θέατρο Φρουρίου Τρικάλων (21:00)

ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΣ

• 2 Σεπτεμβρίου – Θέατρο Κήπου Θεσσαλονίκης (21:00)
• 4 Σεπτεμβρίου – Ανοιχτό Δημοτικό Θέατρο «Μελίνα», Βόλος (21:00)
• 5 Σεπτεμβρίου – Θερινό Δημοτικό Θέατρο Λαμίας (21:00)

ΑΘΗΝΑ – ΤΕΛΙΚΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

• 6 Σεπτεμβρίου – Θέατρο Βράχων (21:00)
• 7 Σεπτεμβρίου – Δημοτικό Αμφιθέατρο «Μίκης Θεοδωράκης», Αχαρνές (21:00)
• 9 Σεπτεμβρίου – Θέατρο «Θανάσης Βέγγος», Κορυδαλλός (21:00)
• 11 Σεπτεμβρίου – Θέατρο Άλσους Ηλιούπολης «Δημήτρης Κιντής» (21:00)
• 12 Σεπτεμβρίου – Νέα Σμύρνη (21:00)
• 13 Σεπτεμβρίου – Θέατρο Πέτρας (21:00)

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Τηλ.: 2410-621209, 2410-533417, 6980 493082 (Δευτέρα – Παρασκευή)

Εισιτήρια more.com

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/matomenos-gamos-1/