Greekaffair.gr: Η άλλη πλευρά της ενημέρωσης
Κριτικές Θεάτρου & Σινεμά

«Μότσαρτ, ο μαγικός αυλός»: Κριτική Παράστασης

«Μότσαρτ, ο μαγικός αυλός»: Κριτική Παράστασης

Ένα Μουσικό Παραμύθι πλημμυρισμένο από τις υπέροχες μελωδίες αυτού του μοναδικού συνθέτη, από την Παιδική Σκηνή Κάρμεν Ρουγγέρη

Σκηνοθεσία: Κάρμεν Ρουγγέρη – Χριστίνα Κουλουμπή

Το greekaffair.gr παρακολούθησε την παράσταση «Μότσαρτ, ο μαγικός αυλός» και σας μεταφέρει τις εντυπώσεις του μέσα από αυτήν την ανασκόπηση.

Κριτική Παράστασης: Ιωάννης Αρμυριώτης & Σωτήρης Σουλούκος

Κριτική Παράστασης: «Μότσαρτ, ο μαγικός αυλός» στο θέατρο Κιβωτός.

Το ChatGPT είπε:

Η Παιδική Σκηνή της Κάρμεν Ρουγγέρη φέρνει φέτος στο θέατρο Κιβωτός την όπερα «Ο μαγικός αυλός» του Μότσαρτ, μετατρέποντάς την σε ένα μαγευτικό μουσικό παραμύθι για παιδιά και όχι μόνο. Μέσα από υπέροχες μελωδίες, εντυπωσιακά σκηνικά και χορογραφίες, η παράσταση υπόσχεται να μαγέψει μικρούς και μεγάλους, ταξιδεύοντας τους στον φανταστικό κόσμο του μεγάλου συνθέτη.

Υπόθεση

Ο βασιλιάς της μέρας και η βασίλισσα της νύχτας, κάποτε αγαπήθηκαν τρελά και αποφάσισαν να ενωθούν. Όμως η αγάπη τους αυτή κράτησε πολύ λίγο. Εκείνη ήταν φτιαγμένη από ψέματα και κακία, εκείνος από αλήθεια και καλοσύνη. Εκείνη ήθελε να εξουσιάζει με το σκοτάδι, εκείνος ήθελε να βασιλεύει με το φως. Πώς να ταιριάξουνε λοιπόν; Χώρισαν, και η μεγάλη αγάπη τους έγινε αμέσως έχθρα.

Μετά από 9 μήνες η σκοτεινή βασίλισσα έφερε στον κόσμο ένα όμορφο κοριτσάκι, την Παμίνα, στην οποία ποτέ δεν είπε ποιος είναι ο πατέρας της. Το έμαθε ο βασιλιάς της μέρας και σκοτείνιασε. Ήθελε να την πάρει κοντά του. Φοβόταν μήπως ζώντας δίπλα στην μητέρα της έπαιρνε από τον χαρακτήρα της. Έτσι μια μέρα την έκλεψε κρυφά και έβαλε να την φυλάνε σ’ έναν όμορφο πύργο. Θύμωσε τότε η βασίλισσα της νύχτας. Μαύρισε ακόμα περισσότερο τον ουρανό της, έσβησε τ’ αστέρια της. Έπρεπε να βρει κάποιον τρόπο να πάρει πίσω την κόρη της. Άρχισε λοιπόν να αναζητεί ένα παλικάρι. Ένα παλικάρι που θα μπορούσε να την βοηθήσει. Το βρήκε στο πρόσωπο του πρίγκιπα Ταμίνο, αλλά και του Παπαγκένο…

«Μότσαρτ, ο μαγικός αυλός»: Σεβασμός, πάθος και αγάπη για το Θέατρο και τα παιδιά.

Η παράσταση «Μότσαρτ, ο μαγικός αυλός» προσφέρει μια μαγευτική και αξέχαστη εμπειρία για μικρούς και μεγάλους, με σκηνικά και κουστούμια που κόβουν την ανάσα και μας μεταφέρουν σε έναν φανταστικό κόσμο γεμάτο χρώμα και φως. Η σκηνική παρουσίαση καταφέρνει να συνδυάσει την τέχνη της όπερας με τη φαντασία του παραμυθιού, δημιουργώντας έναν εντυπωσιακό κόσμο γεμάτο μαγεία και συναισθήματα.

Αναδεικνύονται αξίες όπως η αγάπη, ο σεβασμός και το πάθος, όχι μόνο για το θέατρο αλλά και για τη διαδικασία της εκπαίδευσης και της καλλιέργειας των μικρών θεατών. Η παράσταση ενθαρρύνει τα παιδιά να αγαπήσουν την τέχνη και να ανακαλύψουν τη δύναμη του πολιτισμού μέσα από τη διασκέδαση και τη δημιουργικότητα. Σκηνοθετικά άρτια και με εξαιρετικές χορογραφίες, ενώ οι ερμηνείες των ηθοποιών-τραγουδιστών αγγίζουν το κοινό και ενσαρκώνουν το όραμα του Μότσαρτ με μοναδικό τρόπο.

Η Κάρμεν Ρουγγέρη διαθέτει το «άγγιγμα του Μίδα», μετατρέποντας ό,τι αγγίζει σε κάτι ξεχωριστό και πολύτιμο. Αυτό φάνηκε και στην παράσταση «Μότσαρτ, ο μαγικός αυλός», την οποία παρουσίασε με μοναδικό τρόπο, μετατρέποντας το έργο σε ένα παραμύθι που μαγνήτισε τόσο τα παιδιά όσο και τους ενήλικες.

Η Χριστίνα Κουλουμπή με την αέρινη παρουσία της, αλλά και το βιβλίο της, το οποίο έμοιαζε με πεταλούδα που πετούσε, ενίσχυσε την μαγική ατμόσφαιρα και έδωσε μια άλλη διάσταση στην παράσταση. Τα σκηνικά, που αλλάζαν συνεχώς μεταμορφώνοντας την σκηνή και δημιουργώντας έναν ονειρικό κόσμο. Τα κοστούμια και κάθε μικρή λεπτομέρεια συνέθεταν ένα αρμονικό και ολοκληρωμένο σύνολο. Η προσοχή στη λεπτομέρεια, που είναι το χαρακτηριστικό γνώρισμα της Κάρμεν Ρουγγέρη, απογείωσε την παράσταση, κάνοντάς την αισθητικά υπέροχη και συναισθηματικά δυνατή.

Η με σύνεση χρήση της τεχνολογίας μέσα από την προβολή εικόνων και ο τρόπος που οι σκηνές «ζωντανεύουν» μέσα από αυτές τις προβολές προσδίδουν έναν αέρα πρωτοτυπίας και ενίσχυσης της αφήγησης. Κάθε στοιχείο της παράστασης, από τη μουσική και το τραγούδι μέχρι τη σκηνογραφία, συνδυάζεται αρμονικά, μετατρέποντας την σε μια εμπειρία που μαγεύει και παρασύρει το κοινό, ενδυναμώνοντας τον δεσμό ανάμεσα στην τέχνη και την εκπαίδευση.

Μια παραμυθένια ατμόσφαιρα γεμάτη μαγεία και φαντασία κυριαρχεί στην παράσταση, όπου η πανδαισία των χρωμάτων μαγνητίζει το βλέμμα και δημιουργεί έναν κόσμο που καθηλώνει το κοινό. Τα σκηνικά εναλλάσσονται με μοναδική δεξιοτεχνία, προσφέροντας μια οπτική εμπειρία που ταξιδεύει τη φαντασία. Κάθε χρώμα, από τα πιο φωτεινά και έντονα μέχρι τα πιο απαλά και ήρεμα, δημιουργεί την αίσθηση της ηρεμίας και της γαλήνης, προσκαλώντας τον θεατή να αφεθεί στην ιστορία και να ζήσει την εμπειρία με όλες του τις αισθήσεις. Οι αρμονικοί και ήπιοι χρωματισμοί στα κοστούμια και στο σκηνικό δημιούργησαν την τέλεια ατμόσφαιρα για να συγκεντρωθεί η προσοχή του κοινού, ανεξαρτήτως ηλικίας. Ακόμη και τα χρώματα στα κοστούμια των ζευγαριών ήταν σε πλήρη αρμονία, προσφέροντας μια οπτική ευχαρίστηση.

Εντυπωσιακή ήταν η παρουσία του ανθρωπόμορφου ήλιου και του ανθρωπόμορφου φεγγαριού, στοιχεία που παραπέμπουν στους θρύλους και τις παραδόσεις πολλών πολιτισμών, και αναπαριστούν τη διαμάχη μεταξύ ημέρας και νύχτας, καλού και κακού, δικαίου και άδικου.

Ερμηνείες

Άρης Δελαγραμμάτικας: Με μοναδική εκφραστικότητα και βάθος, ο Άρης Δελαγραμμάτικας, ως Πρίγκιπας Ταμίνο, δίνει ζωή στον ρόλο του με αβίαστη φυσικότητα. Η φωνητική του τεχνική συνδυάζεται με μια ισχυρή σκηνική παρουσία που καθηλώνει το κοινό, αποδίδοντας πλήρως την ουσία του ρόλου του.

Μαύρα-Μαρία Θεοδωρακοπούλου: Η Μαύρα-Μαρία Θεοδωρακοπούλου αναδεικνύει την ένταση και τη συναισθηματική πολυπλοκότητα του χαρακτήρα της με υπέροχη φωνή και εντυπωσιακή υποκριτική. Η αφοσίωσή της στην ερμηνεία κάθε σκηνής καθιστά την παρουσία της αναγκαία για την εξέλιξη της πλοκής.

Στέφανος Κορρές: Ο Στέφανος Κορρές εντυπωσιάζει με την αψεγάδιαστη ερμηνεία του, φέρνοντας μια δυναμική και γεμάτη ενεργητικότητα παρουσία στο σκηνικό. Η φωνητική του τεχνική, συνδυασμένη με την έντονη συναισθηματική του έκφραση, δίνει έναν ιδιαίτερο χαρακτήρα στον ρόλο του.

Χριστίνα Κουλουμπή: Η Χριστίνα Κουλουμπή αποδεικνύει τη σκηνική της μαεστρία, ερμηνεύοντας τους ρόλους της με γοητεία και αίσθηση της αρμονίας. Η φυσικότητά της και η υποκριτική της δεινότητα προσφέρουν μία αξέχαστη εμπειρία στον θεατή. Ένα αερικό πάνω στην σκηνή που μαγεύει με την γλυκιά της παρουσία και το πάθος της για τους διάφορους ρόλους που αναλαμβάνει να ενσαρκώσει.

Νίκος Κύρτσος: Ο Νίκος Κύρτσος, ως Παπαγκένο, ξεχωρίζει για την ερμηνεία του, προσφέροντας βάθος και αυθεντικότητα στον χαρακτήρα του. Με αφοσίωση και έλεγχο, καταφέρνει να ενσαρκώσει έναν ρόλο γεμάτο αντιφάσεις, χαρίζοντας στον θεατή μία ευχάριστη και επιβλητική παρουσία.

Φώτης Λάμαρης: Ο Φώτης Λάμαρης διαπρέπει με την αξιοσημείωτη σκηνική του παρουσία και τη μουσική του δεξιοτεχνία. Η ενέργεια και η χρωματισμένη φωνή του προσδίδουν έναν ιδιαίτερο δυναμισμό στον χαρακτήρα του, κάνοντάς τον ακαταμάχητο για το κοινό.

Ινώ Πικιώνη: Η Ινώ Πικιώνη εντυπωσιάζει με τη φωνή της και την ικανότητα να γεφυρώνει τη συναισθηματική ένταση με το υποκριτικό της ταλέντο. Η παρουσία της αναδεικνύει τις πιο ενδιαφέρουσες και έντονες στιγμές της παράστασης, καθιστώντας τη αξέχαστη.

Αλεξάνδρα Σκένδρου: Η Αλεξάνδρα Σκένδρου αποδίδει τον ρόλο της με μια μοναδική σκηνική χάρη και συνέπεια, με την υποκριτική της να αποπνέει δύναμη και ευαισθησία. Η ερμηνεία της έχει βάθος και ισχυρή συναισθηματική επίδραση, αφήνοντας ανεξίτηλο το αποτύπωμά της στην παράσταση.

Κάθε ηθοποιός προσφέρει κάτι μοναδικό στην παράσταση, συνθέτοντας έναν θίασο που απογειώνει το έργο με τη δεξιοτεχνία και τη συναισθηματική ένταση της ερμηνείας τους αλλά και την αγάπη τους για το θέατρο και τους θεατές.

Η παράσταση σέβεται και τιμά τα παιδιά, προσφέροντάς τους κάτι περισσότερο από απλή ψυχαγωγία. Πρόκειται για μια εμπειρία που τους ενθαρρύνει να αναζητούν και να εκτιμούν την ποιότητα και την αλήθεια. Αγάπη για το θέατρο, σεβασμός για το κοινό και πάθος για την τέχνη συνθέτουν το τελικό αποτέλεσμα, που σίγουρα θα μείνει χαραγμένο στη μνήμη όλων όσοι την παρακολουθήσουν.

Η παράσταση, πέρα από τη μαγεία του, προσέφερε πολλά μηνύματα για τα παιδιά, διδάσκοντας τους αξίες και διδαχές που μένουν για πάντα.

Εισιτήρια: ΕΔΩ 


Αυτή η κριτική στοχεύει να προβάλει τις κεντρικές αρετές της παράστασης και να ενθαρρύνει τους αναγνώστες να βιώσουν την εμπειρία από κοντά καθώς και να δείξει τις αδυναμίες αυτής.

Συντελεστές

Κείμενο – Αφήγηση: Κάρμεν Ρουγγέρη

Σκηνοθεσία: Κάρμεν Ρουγγέρη – Χριστίνα Κουλουμπή

Σκηνικά – Κοστούμια: Χριστίνα Κουλουμπή

Κίνηση – Χορογραφία – Φωτισμοί: Πέτρος Γάλλιας

Μουσική επεξεργασία-Video Art: Αντώνης Δελαπόρτας

Στίχοι – Μουσική επιλογή: Ανδρέας Κουλουμπής

Διδασκαλία τραγουδιών: Ελένη Ζιώγα

Βοηθός Σκηνοθέτη:Γιάννης Τσουρουνάκης

Διεύθυνση παραγωγής: Ελένη Κάρταση

Παίζουν οι ηθοποιοί (με αλφαβητική σειρά): Δελαγραμμάτικας Άρης, Θεοδωρακοπούλου Μαύρα-Μαρία, Κορρές Στέφανος, Κουλουμπή Χριστίνα, Κύρτσος Νίκος, Λάμαρης Φώτης, Πικιώνη Ινώ, Σκένδρου Αλεξάνδρα
3 πνεύματα (φωνές): Άννα – Μαρία Μπλάθρα, Βερόνικα Sandberg, Ασημίνα Τσίγκα.

 

Πηγή: Greekaffair.gr

 

Related posts

Παρακολουθήσαμε την Avant Premiere της ταινίας «Deadpool & Wolverine»

«BRIDGET JONES: MAD ABOUT THE BOY» (2025): Κριτική Ταινίας

«BLUE TRAIN»: Κριτική Παράστασης

Αφήστε ένα σχόλιο